日前名媛李晶晶替《VOGUE》雜誌錄製有關名牌包的訪談，介紹中夾雜大量英文單字與發語詞，
引起網友留言反譏、負評不斷，此事雖可以娛樂新聞看待，但有志於從事網路影音相關產業的人，
不妨可以從本文提出的三點角度思考。
前陣子在社交媒體上面，突然看到不少朋友分享VOGUE時尚誌的影音訪談，
原來是李晶晶小姐以名媛之姿，替該雜誌做了如何選擇名牌包的訪談，
因為介紹時的中文夾雜大量英文單字，以及出現多次Amazing形容詞，
被網友以各式中英文夾雜的留言反譏。果不其然，稍晚這件事情就上了新聞
（東森新聞〈名媛李晶晶雙聲道「amazing」 中英夾雜讓人崩潰！〉）。
VOGUE釋出的影片：
而在11月16日的Google Trend關鍵字中，李晶晶的大名出現在熱門搜尋的第五名。
網路影音近年已是數位內容的要角，有志從事相關行業的人士，看這事件除了當作娛樂新聞，
更可從底下幾點思考：
內容目錄
網路影音要怎麼呈現才好？
除了將原本電視台製作的影音節目搬上網路，近年更流行以小成本製作專屬網路原生內容，
像是一些系列短劇，可以讓網友在影片上互動，而得到不同的結局，
或者搭配趣味情境來營造品牌認同等等。這些內容若會放在影音網站上做廣告的形式，
必須在前五秒就達到吸睛效果，而且在一路看下去的時候，都要掌握住觀看者的興趣，
張力一定要夠。或者將內容放在社交網站上搭配粉絲團獲官方帳號做分享，這時候就要掌握趣味性，
最好是讓觀眾有最後的不可預期性（俗稱的「梗」），才能得到粉絲的發散效果。
因此，常常一個企劃得拍出好多個版本，搞得後製公司人仰馬翻。網路影音的品質在精不在深，
能短的就不能長，殊不見谷阿莫這類的快速電影導覽，就算常常「劇透」、「暴雷」
會影響觀影品質，還是有大量觀看者。行動裝置普及之下，影音常常得在等車等碎片時間被播放，
就得要夠速成夠吸睛。
回到李晶晶小姐的影片，從走上樓梯到坐下來，妝髮服裝以及影片穿插等等，
都呈現一種優雅的氛圍，呈現攝影記者和製作團隊的專業度。但六分多鐘的訪談，
其實可以濃縮到一半：名牌包本身的時尚地位以及靈感發想佔了太長時間，只要快速帶過即可，
更重要的是穿搭，很多人買名牌包，就是想要穿搭成為明星名媛的模樣，這個重點沒有抓到。
電視媒體中常見的對坐訪談，在網路上就容易令人感到不耐。
網路影音的推廣重點
影音的推廣重點看目的性而異。以VOGUE這樣的客戶，要的是品牌效果，
以這個企劃來看「如何選擇女孩第一個名牌包」，推廣客群就是那些比較年輕的社會女性，
可能作為犒賞自己的目標物件，或者推給上流家庭的千金。因此，選擇名媛比起明星來有親和度，
介紹的商品雖然偏高單價，但品牌力強，顏色年輕討喜，這些都定位正確。
但影音的製作方面得先選定推廣通路，假設是社交媒體，像是Facebook粉絲專頁，
重點就在於：怎麼讓網友有分享的動機，而讓目標族群從認同到引導購買。
結果呢，這次的推廣重點沒抓好，留言分享都針對中英文夾雜為主，
網路搜尋也都是李晶晶個人情史。對VOGUE的影響多大？我個人來看，幾乎是零。
以時尚誌的長期內容營造，在網路上地位仍然穩固如山。本來時尚的天敵就是拜金主義論者，
就算一群人『亂入』進來狠批一番，以原本的目標受眾來說，對名牌包的興趣絲毫不減，
也照樣會關注內容。換作是新興媒體，留言的戲謔中造成的初始品牌印象扣分，傷害就大了。
關於網友指責的口條問題
口條一般指藝人的表述能力，很多人誤會口條好就是操得標準國語外加口齒清晰，
其實只要明確地把內容表達出來，都算是口條好。大家在意的口音，其實在台灣社會的接受度挺高，
伍佰的台灣國語口音為他的歌曲添加特色，港仔來台灣發言我們覺得口音可愛呀？
這些不至於招來反感。一般的大忌其實是中英文夾雜（俗稱洋涇濱），
講話一直有嘶嘶聲（我不曉得多少人有這種經驗）以及大量的口頭禪：例如每講一句話就要補上
「對呀」、「吼」，「那⋯⋯然後⋯⋯那⋯⋯然後」，或者「基本上」、「理論上」發語詞句句出現。
為了上節目，口條方面，事前跟製播人員溝通好，讓對方指出自己的不足。聲調應該要高還是低，
速度快還是慢，都需要跟專業人員先討論。我看製播小組專業度是有，但不好意思對名媛處處指正，
導致播出來結果和預期有出入。俗話說，台上一分鐘，台下十年功。
我們也應該拿這事件好好思考輪到自己時，是不是能好好準備，若是不能，
向李晶晶小姐學學高EQ的回答，也是不錯。要不下次介紹時，
改用全英文介紹配中文字幕，說不定令人感覺更上層樓呢？
文章出處/數位時代
